Kan je vrije tijd uitgeven? Wanneer ben je op dat vlak een big spender? Hoe geef je die vrije tijd uit? En houd je van werken? SPARE TIME WORK is een geconstrueerd park waarin Oshin Albrecht en Melissa Mabesoone – het collectief buren – sciencefiction verbeelden. Via poëtische en politieke fantasieën denken ze in dit nieuwe werk na over historische feiten en een mogelijke toekomst.
concept & performance
buren (Oshin Albrecht & Melissa Mabesoone)
licht
Eva Dermul, Vera Martins
geluid en muziek
buren, Benne Dousselaere
decorontwerp
buren, Kato Six
extern oog
Hannah De Meyer, Charlotte Van den Eynde
kostuums
Claudine Grinwis Plaat Stultjes
productieleiding
Famke Dhont
productie
buren, workspacebrussels
coproductie
PLAYGROUND (STUK & Museum M), workspacebrussels, Kunstencentrum Voo?uit, KAAP, de Brakke Grond, Kaaitheater, Kunstencentrum BUDA, de T H E A T E R M A K E R
met de steun van
de Vlaamse Gemeenschap, de Vlaamse Gemeenschapscommissie en het Creative Europe Programma van de Europese Unie in het kader van APAP
“Hun performance is intens en verleidelijk, hun visuele esthetiek tot in de puntjes uitgewerkt.”
– Juryrapport Jong Theater Werk TAZ#2018 over hun vorige stuk Blue Skies Forever
In SPARE TIME WORK neemt het duo de sociale realiteiten en economische krachten die inwerken op het concept vrije tijd en werk onder de loep. Wat betekent vrije tijd in onze Westerse samenleving en voor de makers persoonlijk? Albrecht en Mabesoone putten uit hun persoonlijke geschiedenis: Melissa groeide op in een boerderij waar het werk nooit klaar is en er specifieke taakverdelingen zijn op basis van gender. Oshin is een kind van schoenenwinkeleigenaars aan de Belgische kust die hun waar via verkooppraat en gerichte service bij de vakantieganger aanprijzen.
In een associatieve vertelling en via videoprojectie linken ze persoonlijke herinneringen aan de geschiedenis van vrijetijdsbesteding en arbeid, de evolutie van vrouwenarbeid in België en daarbuiten. De complexe verhoudingen tussen meester en dienaar, tussen vuil en schoon, tussen lijden en genieten, binnen en buiten, diegene die kijkt en diegene die gezien wordt, vormen de inspiratie voor hoe buren deze voorstelling performatief gaat invullen.
Sinds zijn ontstaan in 2012 navigeert het duo buren door thema’s als het vrouwelijke, gemeenschap, wonen, seksualiteit, werk, popmuziek en neoliberale fantasieën. De makers benaderen deze onderwerpen vanuit verschillende en veelzijdige standpunten, zowel met ironie en humor als met een toekomstgerichte verbeeldingskracht.
